Erika Marcato:

Elena Bittante:

Manuela Mariani:

Keep in touch!

Dopo questo piccolo sfogo.. Ah, no, dimenticavo!

Cito dallo Zanichelli 2011 (prossima uscita):

“Fotografo: [fo-to-gra-fo] s.m. Colui che possiede una macchina fotografica reflex. Non è richiesta la conoscenza del suo funzionamento. Si considera invece fotografo professionista colui che fa foto alle amiche/cugine/sorelle/wannabemodel, firma le foto con font orribile, e le pubblica sui social networks.”

Per quanto riguarda le modelle, la situazione non è migliore: due scatti dal fotoamatore di turno, e sui vari profili facebook trovi, orgoglioso, un bel “Modella professionista. No TFP. Astenersi perditempo”.

Eh beh.

Dopo questo piccolo sfoghi, cerchiamo di parlare di cose serie.. Le foto. Non ricordo se avevo già accennato la cosa, ma avevo bisogno di crearmi un portfolio di intimo e moda mare, dato che alcuni lavori mi spingono in quell’ambito. Ovviamente, un intimo fashion, niente glamour (genere che ormai aborro, considerata la tanta spazzatura che popola il web e si spaccia per tale).
E così, ci ritroviamo (di nuovo) al giro di boa.. Ho preventivato cinque set per farmi un book da 24 immagini che rappresentino il mio stile in questo campo, due e mezzo già terminati (il mezzo è per riallacciarsi al discorso degli svenimenti più sopra) e due e mezzo da effettuare.
Ed i risultati dei primi due, già postprodotti, a me piacciono. E molto anche.

Manuela Mariani:

Carlotta Brusini:

Erika Marcato:

Parliamo un po’ dell’evento di Mantova. Innanzi tutto un caro abbraccio a tutti i partecipanti: il mitico Giulio Codeluppi, la mente di CapelliDaStar, con il quale ormai, oltre ad una stimolante collaborazione, ho una grande amicizia, stima ed affetto; lo spumeggiante Niccolò Quadrelli, mio videomaker d’eccellenza, anch’egli grande amico e persona di una lealtà e simpatia difficili da trovare; Elena Ferrari e Mirco Pini, due persone stupende, affabili, gentili e disponibili, che recentemente son entrate nella mia vita, e con le quali spero di condividere altre mille esperienze; le sorridenti Debora, Ilaria e Valentina, insieme all’istancabile Marco, per la splendida serata. Oltre, ovviamente, alle due protagoniste della serata: Manuela e Charo.

Butto qui due foto, realizzate con il Samyang 14 f/2.8 di Mirco (ottica dal rapporto qualità/prezzo tendente ad infinito), realizzate a Piazza delle Erbe:

Spero di aggiornare presto.
Bye!

NicolaCasini.com present: Farmagan, backstage shooting 28/06/2010. from NicolaCasini.com on Vimeo.

Video in HD qui: http://vimeo.com/13004244

Si ringraziano:

Models: Elena Bittante, Anna Giordano, Alessandra Zuccarello, Olga Drozdova, Giacomo della Maestra, Luca Pantini;

Hairstyle:
Giulio Codeluppi, for CapelliDaStar.com (Mantova);
Marco e Cecilia Barzagli, for EMME B Changing Style (Imola);
Laura Sessa, for APHRODITE (Milano);

Make-up: Silvia Molonato.

Presto l’intera campagna! Stay tuned!

Si ringrazia tutto lo staff al completo:
Models: Manuela Mariani, Carlotta Brusini, Charo Galura, Anna Culla;
Hairstylists: Giulio Codeluppi e Sara Zanardi, team CapelliDaStar;
Set assistents: Mirco Pini ed Elena Ferrari;
Video&Backstage photographer: Niccolò Quadrelli.

Backstage of “Capelli Da Star” by NiQ from Niccolò Quadrelli on Vimeo.

Hd version: http://www.vimeo.com/12748952

Dunque dunque, oggi son di buon umore. Diciamo pure che è una settimana che son di buon umore. Un mesetto, va..
Prima di tutto per alcune conquiste a livello lavorativo. Se tutto si concretizza (anche se in teoria è già tutto definito), altri 2 brand, di una certa importanza, mi avranno a contratto come fotografo ufficiale. E questo è mooooolto bene! Perchè finalmente si inizia ad ingranare, pubblicazioni su magazine nazionali e cartellonistica in arrivo! Ed era pure l’ora..

Oggi non ho voglia di dilungarmi troppo su pensieri sparsi, dico solo che mi sta tornando la voglia di fotografare per me e solo per me, separando quindi i miei progetti da quelli esclusivamente commerciali che, ahimè, devo seguire (ahimé in senso ironico eh, non mi dispiace affatto!). Detto questo, metterò solo parecchie foto.. Una bella carrellata tutta di seguito.

Nuovi lavori commerciali:

Per quanto riguarda la foto in coppia, fa parte di una serie che sto terminando di postprodurre: una giornata di scatti intensa e stancante, ma che ci ha regalato grandi soddisfazioni. Volevo quindi ringraziare lo staff al completo: le modelle Manuela, Carlotta, Charo ed Anna; gli hair stylist Giulio e Sara; gli assistenti Mirco ed Elena; il fotografo/videomaker di backstage Niccolò. A breve set completo e foto/video backstage!

Scatti tratti dai recenti workshop:

Miei nuovi progetti:

Si ringrazia lo staff dello Y.A.B. fashion club, Firenze; le modelle Manuela e Carlotta, ed il mitico assistente/fotografo di Backstage di EventiFirenze, nonchè grande amico, Niccolò Quadrelli.

Il backstage qui: http://www.facebook.com/album.php?aid=172693&id=253685911986

(due terminati, l’ultimo, il Red in Black, che sto ancora espandendo..)

Alla prossima, see you soon!

Il perchè di questo malumore? Ovvio, perchè per perfetta legge di Murphy, se qualcosa può andar storto lo farà. E cos’è andato storto? Ovviamente, il mio prode laptop mi ha lasciato prematuramente, e proprio nel periodo più incasinato, AKA quando ho da fare corsi di postproduzione a destra ed a manca.

Quasi, ma andiamo con ordine.

Prologo hardware:

Quindi, è in arrivo (previsto in consegna tra 2 giorni) un nuovissimo, fiammante MacBook Pro 13″ ipercarrozzato (500gb 7200rpm, 8gb DDR3 etc etc etc).
Chi mi conosce bene, e legge una cosa del genere, non può crederci. Nicola Casini con un Mac?!? Impossibile!

1. Di media cambio pc ogni 2 anni. Non li acquisto, ma li prendo a noleggio lungo, così da avere una macchina sempre aggiornata costantemente, pagando una somma equa al mese. Problemi:

1a. Essendo formalmente acquistati con partita IVA, la garanzia è di un anno.

1b. Io i portatili li MALTRATTO. Stanno accesi anche 16 ore al giorno, vengon sballonzolati tra aule universitarie, zaini, set in esterna, auto, viaggi, spiaggia, insomma.. Mi servon ROBUSTI.

2. Ho provato praticamente tutti i brand “seri” (tralasciamo Acer e roba del genere), ultimi, in ordine inverso, HP/Compaq - Dell - Toshiba - Sony.

2a. HP/Compaq: plastica. Distrutto dopo 8 mesi, con cerniera schermo incrinata, RUGGINE sulle griglie degli altoparlanti, lettore CD inutilizzabile etc. Assistenza che l’ha tenuto due mesi, IN GARANZIA. Da evitare se si prevedono grandi carichi di lavoro*.

(*piccola parentesi: ho un netbook, dal quale sto scrivendo, Compaq: il Presario Mini. Stiloso, piccolo, di buona fattura. Non devo farci granchè se non usarlo, come adesso, in caso di emergenza per leggere mail o fare le piccole cose quotidiane: per questo, va più che bene.)

2b. Dell: ottima personalizzazione via sito, assistenza ottima se si prende l’estensione di garanzia, ma schermi non all’altezza, che li rendon veramente inadatti per il fotoritocco. Schermo esterno dite? Eccerto, compro un 13″ per portarmelo facilmente dappertutto ed in macchina mi dovrei scarrozzare un 23″ a LED? A casa uso il 30, ma la maggior parte delle volte NON postproduco a casa. Anche qui, rifinitura un po’ troppo approssimative, ma, nel bene o nel male, faceva il suo lavoro.

2c. Toshiba. Comprai un Satellite M200 ben carrozzato, aveva uno schermo veramente da URLO. 14″, abbastanza leggero, a livello di resistenza veramente una roccia. Il problema era la verniciatura: dopo 2 mesi iniziò a scolorirsi sui poggiapolsi (mai più un portatile con poggiapolsi in plastica che non sia nera od in metallo) e sui tasti del touchpad, dopo 6 mesi era maculato dappertutto. In Toshiba di garanzia non volevan saperne: usura. Dopo 18 mesi è partita l’alimentazione della retroilluminazione dello schermo, rottamato.

2d. Sony. In tanti mi avevan decantato le lodi dei Sony di fascia alta, ed in cerca di un portatile sui 13″, leggero e resistente, carrozzato e con scheda video discreta (all’epoca avevo da fare in facoltà diversi progetti meccanici, per il quale utilizzavamo programmi di modellazione e rendering 3D), con uno schermo buono per il fotoritocco, mi imbattei nel serie Z, portatile top di gamma in lega di magnesio e fibra di carbonio (esticazzi.). Costo: un rene. Intorno ai 3000. Mi dissi: “Vabbè, meglio spendere bene una volta, ed avere finalmente un portatile che non cada a pezzi dopo 12 mesi.”. E così feci.

• Giorno 1: Che spettacolo questo schermo! E poi tutto il pc è leggerissimo, siam poco sopra 1,7kg!

• Giorno 368 (garanzia scaduta da 3 giorni, NON SCHERZO): da un momento all’altro il pc fa piu’ rumore di un Booster con marmitta truccata. Grippata ventola di raffreddamento. Chiamata in Sony: “Si si, certo, lo mandi in assistenza e glielo ridaremo funzionante in UN MESE CIRCA, ALLA CIFRA DI 370 EURO. Cavolo, un mese e 370 euro per la sostituzione di una ventola? Va bene farsi prendere in giro, però.. Così mi ordino il pezzo di ricambio da un centro assistenza autorizzato in USA (costo del pezzo originale 35€ + spedizione), apro il pc e cambio da solo il tutto. E cosa scopro? Che la bella fibra di carbonio e lega di magnesio è fantasticamente tenuta insieme da perni di PLASTICA. Ho un certo senso di deja-vu..

• Giorno 500 circa: poggiapolsi con gioco e cigolante, cerniere schermo lasche, lettore che inizia a far le bizze, problemi alle ram.. Insomma, solite cose. Fino all’altra settimana, quando finalmente mi si brucia la scheda madre, ed il pc va nel Valhalla dei laptop.

Fine prologo hardware.

Prologo software:

1. Non sono amante della Mela mangiucchiata. Neanche un po’. Per MacOs poi, ho una certa avversione. L’impressione che mi da, è che voglia esser talmente user-friendly, da far diventare ancor piu’ complesse le operazioni non standard a prova di utonto. Odio il suo file system ed il suo non poter esser letto da pc Win, ed il non poter scrivere su partizioni NTFS senza workaround vari (lo so che il problema è di Microsoft che non rilascia le specifiche, ma a me di chi è la colpa me ne frega relativamente, a me interessa lavorare in pace..).

2. “Amo”, relativamente, l’ambiente Windows. Potessi userei la vecchia Debian, ma non girandoci Photoshop (e non parlatemi di Gimp).. Seriamente: Windows è dipinto male da tutti, ma SE SI SA COSA SI STA FACENDO, è molto meno peggio di ciò che si crede. Soprattutto se si parla delle ultime release, 7 in vetta. E’ stabile*, è veloce, reattivo, leggero, compatibile con quasi tutto, comodo. Poi ovvio, se vi ostinate a installare qualunque plug-in o giochino flash o programmino del cavolo, premendo sempre su “avanti”, e non avete idea di cosa sia un regedit, un ipconfig /renew etc, ovvio che dopo 6 mesi il pc a fatica si accenda..

*Tutti a dire che Mac è piu’ stabile. Grazie al cazzo, è facile fare un sistema operativo che giri su macchina solo con un determinato hardware standard; Windows, se usato nel modo giusto, è altrettanto stabile, e gira su tutte le architetture del globo terracqueo, che sian Intel Atom, a vecchi K6-II, ai Celeron, ai Phenom, agli i7. E scusate se è poco.

3. Soluzione: spianare Snow Leopard appena arrivato, ed installare 7 di corsa.

Domanda da parte vostra: ma perchè un MacBook Pro allora?

Per la qualità costruttiva. Dal punto di vista ingegneristico, l’unibody è un portento. E spero, finalmente, di trovare un pc che abbia una robustezza notevole, o che perlomeno non cada a pezzi fino allo scadere del contratto di noleggio. Vi dirò tra 18 mesi come mi sarò trovato.

Ma torniamo alla fotografia. Bene, come vi dicevo, tanti set son stati fatti: e la nuova MarkII si è dimostrata ottima sotto tutti i punti di vista. Esempi notevoli credo possano esser le nuove pubblicità per CapellidaStar.com:

I workshop stanno andando benone, e finalmente siam riusciti ad organizzare workshop itineranti, che toccheranno gran parte d’Italia. Al momento son fissati Milano e Firenze, a breve Roma, Napoli e Palermo. Sto organizzando anche il primo Travelshoot, probabilmente in Europa dell’Est: staremo a vedere.

Per quanto riguarda progetti personali, infine, sto sperimentando molto, andando molto sul conceptual: non ho ancora niente da farvi vedere, ma mi ero dimenticato di postare due scatti fatti alla splendida Charo Galura (che sarà anche la modella del nostro workshop a Firenze il 18 aprile) durante una sessione di beauty di cui accennavo lo scorso post:

A presto, spero, con delle novità!

Nicola.

Se, come me, siete un po’ stanchi della tracolla, idem degli handstrap, e vi state documentando su di un modo comodo per portare in giro i vostri corpi macchina sul set, oppure in vacanza, è probabile che vi imbattiate in un prodotto nuovo, chiacchierato sui forum e, a quanto ne so, non ancora commercializzato.

Si chiama B-Grip, è prodotto da un’azienda totalmente italiana, la emiliana CPtech S.r.l. .
Il sito ufficiale lo trovate qui: bgrip.com/.

Ne ho ricevuto un sample direttamente dalla CPtech, prima della commercializzazione nei negozi, in anteprima, per testarlo e recensirlo su di un campo che non è il suo compito ideale: la fotografia di moda.

Che cos’è B-grip?

B-grip è un nuovo sistema di trasporto a cintura, brevettato, pensato per fotocamere reflex.

Ha una piastrina removibile come quella dei cavalletti, inseribile nella base (fissabile alla propria cintura od ad una supplementare) in entrambi i versi, permettendo così di poter fissare la macchina con l’obiettivo verso il cielo, e facilitare il cambio lente.

La confezione, in un elegante nero e rosso, si presenta così:

B-grip.

Al suo interno troviamo:
1. Il b-grip stesso;
2. Una pratica raincover per coprire la macchina in caso di precipitazioni;
3. Un laccio di sicurezza da fissare al b-grip ed al corpo macchina, per prevenire cadute a causa di un errato bloccaggio dello sgancio rapido;
4. Un foglio di istruzioni.

Veniamo al prodotto.

All’apparenza ed al tatto sembra molto ben costruito, resistente e duraturo: non dubito che abbia resistito ai 32kg di carico nelle prove di sforzo alle quali è stato sottoposto, come ci informa il sito ufficiale. E’ costruito in materiale plastico, probabilmente ABS o policarbonato, con una bella finitura nero opaca. La scritta rossa è stampigliata in rilievo. Nessun segno di sbavature, e le tolleranze sono minime: si vede immediatamente che vi è controllo qualità, al contrario di molti prodotti cinesi che oramai invadono il mercato.

Montandolo sotto la fotocamera, e serrando la vite da 1/4 di pollice, la piastra si fissa saldamente, ed il meccanismo di rilascio è semplice, privo di impuntamenti e molto veloce.

Il b-grip può esser montato sia sulla cintura che indossiamo normalmente, sia su di una supplementare: è infatti ideale per viaggi e passeggiate fotografiche, ma da quanto ho potuto vedere tollera bene anche salti e corsa moderata, senza cedimenti o pericolo che la reflex cada a terra.

Per quanto mi riguarda, utilizzerò una cintura supplementare, in tela, dove fissare il b-grip con il secondo corpo macchina montato: sarebbe ideale poter acquistare ulteriori piastre di sgancio rapido (non so se verranno commercializzate anche singolarmente), così da poter scambiare la macchina alla cintura con estrema velocità, ottimo per passare ad esempio da un 135 da close-up ad un 50 da piano americano.

Il laccetto che viene fornito in dotazione all’apparenza non pare troppo robusto, soprattutto per la piccola fibbia in plastica, ma una volta fatte le dovute prove, risulta invece adatto alla maggior parte dei carichi (ovvio, se lasciate penzolare sul laccio una 1D con un 400 2.8..). Un unico appunto: sulle istruzioni, è chiaramente spiegato che il laccio di sicurezza vada fissato da un lato alla reflex, dall’altro ad un’apposita asola sulla parte bassa del b-grip. Questo protegge da eventuali sblocchi involontari della piastra di sgancio rapido: una cosa che ritengo comunque poco probabile, in quanto ha corsa lunga e la fotocamera, con il proprio peso, tende a rimanere serrata nel b-grip. Con normali cinture commerciali invece, magari con fibbie non classiche, trovo più comune  che sia la cintura stessa a slacciarsi, lasciando scivolar via il b-grip a terra ancora fissato alla reflex! Per quanto mi riguarda, quindi, il comodo laccio è fissato ad un’asola dei miei pantaloni. In questo modo, sono al sicuro sia da un’eventuale sgancio involontario della piastra, sia al cedimento della fibbia della cintura. Sono comunque elucubrazioni di una mente perfezionista: le probabilità di una cosa del genere sono, a mio avviso, molto remote.

Come detto, il b-grip è idealmente prodotto per fotocamere senza batterygrip, e per obiettivi non troppo pesanti, anche se nei test di laboratorio ha resistito senza problemi a più di 30kg di carico. Personalmente, non ho riscontrato nessun problema con una 5D markII + battery grip, con sopra un 70-200 f/2.8: la piastra è rimasta stabile e non ha dato alcun segno di cedimento. Provando senza battery grip, ho riscontrato che questo fa maggior “effetto leva”, e quindi il b-grip può risultare un poco piu’ scomodo se si usano pantaloni molto fini con battery grip montato. La situazione però migliora utilizzando una cintura aggiuntiva invece di quella dei nostri pantaloni.

In definitiva, l’italianissimo b-grip è un oggetto che mi ha sopreso molto: resistente, ben costruito, con soluzioni degne di nota: la piastra di sgancio rapido, ad esempio, ha integrata una piccola staffa supplementare, che ci permette di posare la reflex a terra senza far toccare l’obiettivo, e mantenendola non a contatto (ed in equilibrio) con superfici sporche, umide, polverose..

L’unico appunto che posso muovere, per adesso, all’oggetto, è la raincover inclusa nella confezione: trovo che sarebbe stata più comoda se di materiale elastico. Ma, dato che è “in regalo” con il prodotto stesso, va benissimo così. Se si ha intenzione di attraversare la foresta pluviale con la macchina al collo, son sicuro che ci si orienterà a soluzioni piu’ specifiche e dedicate a questo scopo.

Non mi resta che testare il b-grip sul campo, su di un set pubblicitario, con tutta la frenesia che vi è in questi ambienti: viavai di modelle, stylist, truccatori, assistenti e clienti. Il test avverrà quindi lunedì e martedì a Milano in occasione di un campagna pubblicitaria di cui vi parlerò: scriverò le mie impressioni sul prodotto, che per adesso mi ha davvero colpito: son sicuro che farà il suo lavoro in modo egregio.

A presto.

Perchè di novità ve ne sono molte.. Ma, come ogni novità, richiede pianificazione e tempo nell’esercizio, e questo, di conseguenza, unito agli inderogabili impegni universitari, assorbe le mie giornate.

Che cos’è successo in questi mesi?

Innanzi tutto il workshop: è andato molto bene, tutto al completo, e dai feedback ricevuti dai partecipanti tutti son rimasti soddisfatti. Volevo ringraziare Manuela Mariani, Jenny Bazzichi (la nostra MUA) e tutti i partecipanti per il clima sereno e cordiale, le risate ed i momenti passati assieme. Spero di rivedervi tutti al prossimo incontro: è programmato per l’ultimo weekend di febbraio. A proposito di questo, i particolari potete trovarli qui: http://www.nicolacasini.com/blog/?page_id=88 .

Consiglio di leggere approfonditamente la sezione “Stages”: ho infatti deciso di improntare i prossimi workshop in modo più “didattico”, con una caratterizzazione del tutto nuova.

Tornando a noi.. Che mi sono dimenticato di postare qui? Oltre a lavori più semplici, molto del mio tempo è stato occupato da due set pubblicitari.

Filippo William Russo. Gioielli di alta manifattura, nel cuore di Milano. La campagna è un “prologo” a quella più massiccia che si svolgerà nel corso del 2010; gli scatti son stati effettuati nello showroom dell’azienda, nel cuore di Milano, a pochi passi da Piazza del Duomo. Come illuminazione è stato utilizzato un beautydish di piccolo diametro per avere una veloce caduta di luce fuori dal cono di illuminazione, pannelli riflettenti e flash di riempimento in macchina. I vestiti sono dell’eccezionale stilista Ilaria Facci (falsoo.eu), la bellissima modella Manuela Mariani si è occupata anche dello styling e dell’organizzazione e coordinazione del set (www.manuelamariani.com), il make-up è della carissima amica Silvia Molonato (www.pikamakeup.com , che ringrazio anche per la mia foto in homepage). I gioielli, come detto, sono della collezione di Filippo Russo (www.filipporusso.com).

Passiamo alle immagini:

Come dati di scatto, siamo intorno ai 24mm del 24-70 f/2.8, ISO100, f/11 circa, con la mia fida 30D. Le luci le ho spiegate più sopra.

A proposito di 30D.. La vecchiarella è diventata corpo di riserva. Ricordavate le mie elucubrazioni sul nuovo corpo macchina, ed il mio auspicare un sistema modulare come il Red per le cineprese? Ovviamente, questo non è avvenuto. Ma la richiesta di sempre maggior risoluzione, e qualche problemino di anzianità (e di mole di lavoro) della mia fida 30, mi han di fatto convinto al passaggio ad un nuovo modello. In particolare, la scelta è ricaduta su di una collaudata 5D mark II, con battery grip.

Al momento ho avuto modo di testarla a fondo solo in studio e solamente per una sessione: scatti di beauty con Manuela Mariani, Irina Monastirscaia (la prossima modella per il workshop, stage2) e Charo Galura (che potete ammirare anche nel post sotto). Cosa posso dire?

Pro:

• 1. Risoluzione e definizione paurosa (mai tolto il selettore dai 100ISO, della vincitrice di pulizia a 12800iso tra la 5DII e la D3s me ne frego altamente..).
• 2.  Ottimo monitor, ottimo handling, tutti i tasti al posto giusto, costruzione “robusta”;
• 3. Ottima personalizzazione.

Tutti gli altri pro li conoscete, e se non è così, fatevi un giro su DPreview.

Per quanto riguarda le cose che invece non mi han convinto (non tutte dovute alla macchina)..

• 1. Il mio Sigma 24-70. Sulla 30D è una lama, come ho avuto più volte modo di dire non lo cambierei con il Canon.. Il problema è che sulla nuova piccola ha un evidente frontfocus. Talmente evidente che anche utilizzando i microadjustments a 20 ne soffre ancora un poco. Non potevan aumentare il range? (farò una prova sul campo, se il frontfocus sarà apprezzabile anche a distanze e diaframmi di lavoro  deciderò se farlo tarare in Ad-service - ride della battuta - comprare il Canon  - che non amo - oppure fregandomene in quanto è in arrivo il 17-40, ed ho già il 50 1.4.)
• 2. Il tasto di scatto: so che nelle XD è elettropneumatico, ma non sentire il “click” di quando fa il secondo scatto mi disorienta. Avrei preferito maggior demarcazione tra AF-on e lo scatto vero e proprio.
• 3. La batteria. So che commercialmente è ovvio, e che in Canon se ne fregano, ma.. Non poter utilizzare batterie di concorrenza, non senza usare un caricabatterie proprietario e perder l’indicazione di carica sulla fotocamera, quando l’originale viene sulle 65€, un po’ mi rode. Ottima invece l’analisi accurata dello stato di carica e della vita della batteria.
• 4. Le UltraII su SD non gestiscono i video HD. Mi spiego.. Sulle mie reflex, invece di una CF, uso SD con adattatore. Perchè? Perchè a) sono più piccole e leggere; b) nei miei laptop e nettop vi son lettori di SD e non di CF; c) costano meno. Sul manuale della 5D vi è scritto che per girare fluidamente video HD servon almeno 8mb/s in scrittura: sappiate che le SD Sandisk UltraII, date per 15mb/s, in scrittura lavorano intorno ai 7.5mb/s. Questo le rende inutilizzabili.

Detto questo, considerando che i contro riconducibili al solo corpo macchina son 1 su 4, direi che mi posso ritenere più che soddisfatto. La 5D mark II è perfetta per i miei scopi: alta risoluzione, ottima gamma dinamica, pulizia dei files. Non posso che consigliarla, se fate foto di moda o comunque lavorate in studio molto spesso.

La testerò meglio nei prossimi giorni, dato che avrò un full-immersion pubblicitario con 5 modelle e 100 prodotti.. Se si comporterà bene lì, sarà definitivamente promossa a pieni voti.

Ultima questione riguarda gli obiettivi: il 100f/2, che per i beauty mi era comodissimo su APS-C, ora mi sta strettino.. Dovrò quindi valutare l’upgrade a 135L. Il 18-55IS (che, da sempre, consiglio come obiettivo dal rapporto q/p fantastico) se ne è andato, e sto valutando il 17-40.. Infine, pare uscirà un 14 f/2.8 Samyang, che, se sarà come l’85 1.4 (testato con mano, veramente notevole), sarà presto nelle mie resistenti valigette di alluminio che mi scarrozzo per l’Italia.

Ma smettiamo di parlare di digitale! Come ricorderete dall’ultimo post, la voglia di pellicola si è impossessata di me. E quale occasione migliore del mio workshop per scattare ancora con la fida Pan-F+ tirata a 100ISO? I risultati, per me, son molto buoni: è questo che voglio ottenere quando converto i files digitali. E sto studiando, oh se sto studiando..

Entrambe, come ho detto, con Ilford Pan-F+ a 100ISO, in microphen stock. La macchina (per quanto valga) è una Eos 500N, l’obiettivo il 70-200 f/4L. La scansione è stata fatta con Canon FS4000 a 4000dpi.

Infine.. All’inizio di questo articolo dicevo che mi avevan assorbito 2 set in particolare. Il secondo è un set per CapellidaStar, con il quale ho instaurato una collaborazione. Gli scatti son stati fatti in studio, ed anche questa è un esigua anteprima di ciò che vedrete durante questo nuovo anno.

30D + 24-70 f/2.8@56 f/11; ISO100, 1/160″.

Come detto, sono in arrivo nuovi scatti in studio, con la nuova attrezzatura.. Solo il tempo di postprodurli.

C ya!

A mio parere, uno dei miei punti deboli è la conversione in B/N. Impiego ore ed ore, e non riesco mai ad ottenere ciò che vorrei. E questo mi frusta abbastanza, perchè quando poi vedo i beauty dell’amico Nikola Borissov (nikolaborissov.com), un po’ di invidia mi sale.. *sorridendo* Anche se ogni tanto qualche scatto decente mi viene! Di questo sotto, ad esempio, son molto soddisfatto..

Model: Charo Galura
Make-up and hair: Silvia Gerzeli
Styling: Manuela Mariani
Gears: 30D + 24-70 f/2.8@24@f/13, 1/200″, ISO 100. 2×580EXII + softbox.

Quindi, come imparare a fare bianchi e neri che non sembrino già a colpo d’occhio bianchi e neri digitali? Scattare in b/n già all’origine. E non intendo settare la macchina su B/N, non è proprio la stessa cosa..
Non avendo cavato un ragno fuori dal buco con migliaia di filtri, tutorial e quant’altro, ho finalmente deciso.
Passo alla pellicola! (non totalmente, ovviamente :D)
In attesa del budget per una bella Hassy 500CM, ho selezionato tra le tante opportunità quella meno dispendiosa: acquistare su ebay una fotocamera analogica Canon EOS, in modo da utilizzare gli obiettivi già in mio possesso. E così ho fatto.
EOS 500n + EOS 3000 + EF-M + spedizione dalla Francia, totale 70€. Non male eh?
La 3000 l’ho subito rivenduta, in pratica pagando anche le altre due, una volta fatta revisionare. E così, dopo aver letto diversi articoli e materiale riguardanti la camera oscura, ho colto la palla al balzo: complice un weekend a Budapest di relax con la ragazza, mi son portato dietro la EF-M con il 50 1.4 ed il 100 f/2, con l’intenzione di fare un po’ di notturne a tutta apertura.
Come pellicola, ho scelto una Ilford Delta 3200 tirata a 6400; forse anche troppo considerando che mi aspettavo Budapest meno illuminata; spesso ero oltre 1/1000″ di secondo anche di notte ad f/1.4, e dato che la EF-M oltre non va, è stato un bel problema..

Promemoria per me: visti i risultati di un amico con una HP5 Ilford 400ISO tirata a 1600, la prossima pellicola sarà quella per questo genere di foto.

Qualche notiziola sulla EF-M, dato che ai piu’ è sconosciuta: è una macchina che è un ponte tra il vecchio sistema Canon FD manual focus ed il nuovo EOS EF Autofocus. In pratica è una macchina senza autofocus ma con immagine spezzata e stigmometro (l’unica EF; che nostalgia, anche se io non avevo mai usato una reflex manual focus.. Aiuta a riflettere sulla composizione.), ma che accetta obiettivi EF, quindi gli attuali. Era pensata per chi voleva usare gli obiettivi appena usciti (il sistema EF è uscito nell’87 se non sbaglio, la EF-M è dell’88) conservando in futuro la possibilità di avere autofocus su altre macchine, ma usandoli in manual focus, quindi molto adatta ai frequentatori di corsi fotografici; stranamente, nonostante la Canon sia nipponica, fu commercializzata in tutto il mondo tranne che in Giappone. Esisteva la EOS 1000, che era la sua copia autofocus, allo stesso prezzo, quindi ebbe scarso successo e fu ritirata dal mercato. A livello di prestazioni è scarsa: syncro flash a 1/90″ non compatibile con il TTL, niente flash integrato (ma un bel mirino luminoso con copertura al 90$ e 0.74x), tempi da 2sec a 1/1000, ISO 25-6400. Insomma, un giocattolo, ma un giocattolo istruttivo.
E’ arrivata con le tendine bloccate, ho passato due notti con cottonfioc e benzina dello zippo a pulirla e rimetterla a nuovo, riuscendoci. Ero veramente soddisfatto.
Domanda retorica: “perchè hai usato la EF-M manual focus e con tutte quelle limitazioni quando avevi la 500n, piu’ moderna e tecnicamente migliore e, soprattutto, autofocus?” Perchè se voglio comodità uso la digitale, se scatto solo per divertirmi che mi diverta in tutto, focheggiamento a mano compreso!

Tornando a noi, rientro a casa da Budapest.
Ho già acquistato tutto il materiale per la camera oscura: chimici, tank, bottiglie a soffietto varie, TERMOMETRO..
Bene, mi guardo i tempi di sviluppo in Microphen, misuro le temperature, e sviluppo.

Asciugano i negativi.

E sono orrendamente sottosviluppati.

Ma p***a t***a, che diavolo è successo? Ok che in camera oscura sono un neofita, ma diavolo, a seguire i tempi con il timer son buoni tutti.. Prova che ti riprova, il problema era proprio il termometro, della Kaiser, comprato nuovo di zecca per la camera oscura. Sballa di quasi 9° (testato immergendolo in acqua e ghiaccio, ovvero a 0 gradi). Ho quindi sviluppato a 16° scarsi credendo che i liquidi fossero a 24.5 o giù di lì.

Bestemmie. Tante bestemmie.

Delle foto se ne son quindi salvate poche: qualcuna, però, mi fa ben sperare sui prossimi scatti. Considerate che è pesantemente lavorata sui livelli per compensare il mancato sviluppo, ma a me non sembra affatto male come bianco e nero!

EF-M + Ilford Delta 3200@6400, Microphen 8.30″@16° (leggi sopra), Ilford Rapid Fixer, Imbibente Ornano.

La scansione è stata fatta con un Canon FS4000US, a 4000dpi.

Non vedo l’ora di fare qualche beauty in studio con la Pan-F Plus 50ISO tirata a 100.. Che bella la pellicola!

Alla prossima!

P.S.: i posti per il workshop son quasi terminati, rimangon giusto un paio di posti per un paio di sessioni. Se volete partecipare, affrettatevi.